NOIR MIRAGE

Un Voyage Entre Vie et Mort

Noir Mirage est une pièce collective de la Compagnie Multicorps, dirigée par Marcel Gbeffa, qui explore les thèmes de la mort, des traditions et des attentes sociales. Chaque représentation de cette œuvre est unique, intégrant des danseurs locaux sélectionnés par le chorégraphe lors d’ateliers et de workshops.

Une Exploration de la Perte et de la Tradition

La pièce aborde la perte d’un proche, un moment sacré et chargé d’émotions, où les vivants tentent de donner du sens à l’absence. Gbeffa met en lumière les paradoxes de cette période, où la volonté de rendre hommage peut conduire à des excès financiers, plongeant les familles dans des dettes insurmontables.

Structure de la Pièce

  • Scène 1 : La scène s’éclaire lentement, révélant un corps inerte. Un mur de 16 danseurs se redresse, symbolisant une rue de Cotonou. Le trio chorégraphique émerge, confronté à une barrière humaine qui représente la résistance aux changements dans les traditions.
  • Scène 2 : Les danseurs se mêlent au public, partageant des boissons et des moments de convivialité, pendant qu’un corps inerte reste au sol, soulignant le contraste entre la fête et la perte.
  • Scène 3 : Les danseurs se retirent progressivement, laissant place à des corps à peine vêtus qui roulent lentement vers le centre de la scène. Trois danseuses avancent dans un mouvement de tristesse, luttant contre les forces qui tentent de les tirer vers le bas.

Note d’Intention

En Afrique, les funérailles sont souvent marquées par des dépenses extravagantes, malgré les faibles moyens des familles. Ces cérémonies, bien qu’importantes pour honorer le défunt, peuvent avoir des conséquences financières désastreuses. Gbeffa questionne cette tradition et son impact sur les familles, tout en soulignant la tension entre respect des coutumes et réalités économiques.

Conclusion

Noir Mirage est une réflexion profonde sur la mort et les traditions africaines, une danse entre respect et désespoir, où chaque mouvement raconte une histoire de lutte et de survie. En intégrant des danseurs locaux à chaque représentation, la pièce devient un véritable miroir des communautés, célébrant à la fois l’universalité et la spécificité de chaque culture.

Duo « Chthulucène »
(2024)
CHTHULUCENE_Marcel Gbeffa et Clément Duthoit
«Hóxò»
(2021)
HOXO_MarcelGbefffa_ViolaineLochu
«Awoli»
(2021)
Awoli_MarcelGbeffa_ViolaineLochu
Pièce «Didę»
(2019)
Didé, danseurs sur scène
Trio « Les Entrailles de l'Identité »
(2015)
LesEntraillesDeL'identit-SarahFischer
Duo «Vodoun»
(2012-2013)
Vodoun_Recife, Cena CumpliCidades -©Renata Pires
Solo « Derrière le Rideau »
(2012-2013)
2013-09-24 Dearrière le rideau_Pavillon Noir - ©Jorge Perez-LookMeLuck
Duo « Solitude Blues »
(2011)
(Solitude Blues) ©Trias Culture
Pièce collective « Sans regard »
(2011)
(Sans regard) - ©Sophie Négrier
Duo « Le couloir de l'amour »
(2011)
Cie Multicorps (Le couloir de l'amour) - ©Céline Coyac
Duo « Ombre Primitive »
(2009)
Ombre Primitive) - ©Sophie Négrier